• San Telmo Lounge es mucho tango cuando presenta Al Filo

    Artículo subido el día 16 de Noviembre del 2010

    El material, que contiene 13 tracks, cuenta con invitados de lujo como Juan Subirá (Bersuit), Adrián Abonizio, Palo Pandolfo, Fabián Gallardo, Pablo Mainetti y Coki de Bernardis entre otros.
     
     
     
     

    En este disco, el grupo despliega un abanico de influencias que suman a su acostumbrado sonido “COOL TANGO”, sutiles aires de la Sudamérica andina, pinceladas de folklore centroeuropeo y hasta un coqueteo con la cumbia,  todo hilvanado por la omnipresencia tanguera. Componen el conjunto: Martin Delgado / guitarra, composición y arreglos; Pablo Gaitán / bandoneón y recitados; Lucas Polichiso / teclados y secuencias; Maxi Natalutti / violín; Músicos invitados: Sebastián Mamet / batería; Tutu Rufus / bajo eléctrico.
     
     

    A fines del año 2001, tras realizar estudios musicales en Nueva York, el guitarrista y productor Martín Delgado regresa a la Argentina con la idea de experimentar en la fusión de la música electrónica, el tango y el jazz. Con esta premisa elabora varios demos en su estudio y decide buscar la colaboración de otros músicos para formar  San Telmo Lounge. De este modo, STL se completa en 2003 con Pablo Gaitán en bandoneón, Lucas Polichiso en teclados y Maximiliano Natalutti en violín.

    En septiembre del mismo año, presentan con éxito su primer material discográfico "McDougall Tango” cuyo lanzamiento los posicionó en el panorama musical nacional e internacional, como referentes de esta creciente tendencia llamada tango electrónico. En el año 2005 editan su 2do trabajo "Madrugada en Backcelonia" el que incluye a Noelia Moncada como voz invitada, realizando importantes presentaciones en todo el país y el exterior. En el mes de octubre de 2007 editan su tercer cd: “Electrocardiotango”.

    Este disco muestra un giro al formato de la canción instrumental, reafirmando la riqueza en arreglos de sus anteriores trabajos e incorporando las voces de Lidia Borda y Sandra Corizzo, como artistas invitadas. Con este trabajo, editado por el sello Epsa Music, obtienen el premio MUSI en la Categoría Mejor Grupo de Tango Instrumental (premio otorgado por el sindicato de músicos de Rosario) y una nominación a los Premios Gardel, en la categoría Mejor Disco de Tango Electrónico (compartiendo la terna con Bajofondo Tango Club, proyecto liderado por Gustavo Santaolalla). Durante 2008 y 2009, presentan Electrocardiotango en importantes festivales en la Argentina y realizan giras en el exterior ofreciendo shows en lugares como, White Trash (Berlin), Arena Club (Amsterdam), Festival de Tango de Buenos Aires, (ediciones VI, VII y XI), Hard Rock Café (Buenos Aires), Festival Neotango de Montevideo, Festival Evolution Tango en Cesena (italia), Festival Tango Danza en Roma (Italia), Festival de Tango de Tarbes (Francia) y una extensa gira por Brasil en centros cultures de Rio, Brasilia y San Pablo. En setiembre de 2010, editan en forma independiente su 4to trabajo discográfico AL FILO recibiendo elogios de la prensa especializada y el público en general.


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    Mucho Tango en Buenos Aires con Tongos, tangos improbables

    Artículo subido el día 13 de Noviembre del 2010

    Lo ha presentado Diego Schissi quien, con su quinteto, ha realizado una serie de tangos de su composición. Estrena su segundo CD, "Tongos, tangos improbables", con una nueva y sorprendente lectura de nuestra música ciudadana.

    Integran el Diego Schissi Quinteto: Guillermo Rubino, violín; Santiago Segret,bandoneón; Ismael Grossman, guitarra; Juan Pablo Navarro, contrabajo; Diego Schissi, piano y composición. Participaron como invitados especiales: Paula Pomeraniec, cello; Ricardo Bugallo, viola y Tomás Barrionuevo, violín.
     
     
    Portada del CD Tongos, tangos improbables de Diego Schissi.


    Además de lo innovador de la propuesta, el disco transita la emoción, y cada tema es abordado con una intensa impronta tanguera que hace que "Tongos, tangos improbables" sea, al decir de su autor, un CD de inconfundible “música argentina”.
     
    Diego Schissi nació en Buenos Aires en 1969. Estudió en el Conservatorio Nacional "López Buchardo" y en la Universidad de Miami. Entre 1989 y 1996, reside y estudia en EE.UU., donde tiene la oportunidad de tocar junto a artistas como Tito Puente, Néstor Torres, Maria Schneider, Peter Nero y la Boston Pops, entre muchos otros. Ya de regreso en Buenos Aires, recibe en 1998 la Beca Nacional para Música/Creación del Fondo Nacional de las Artes. En el año 2000, es seleccionado para integrar la primer camada de la Orquesta Escuela de Tango "Emilio Barcarce", con la que viaja a Paris para presentarse en el Theatre National de Chaillot, y graba ese mismo año el cd "De contrapunto" (Epsa).
     
    En 2003, graba junta a Lidia Borda y la orquesta El Arranque, el cd "Tal vez será su voz". Junto a Lidia, se presenta en el prestigioso Kennedy Center, Washington, D.C., EE.UU y participa de la ceremonia inaugural de la Biblioteca de Alejandría, en Egipto. 2004 marca el fin del Quinteto Urbano, quienes se despiden con un 3er cd editado en Europa, "En subida" (Fresh sound) y con un concierto en la sala principal del Teatro Colón, en Buenos Aires.
     
     Participa en el X Festival de Tango Buenos Aires, en la velada Buenos Aires XX!, donde la Orquesta del Tango de Buenos Aires estrena 12 obras nuevas. Recibe dos nominaciones para el Premio Clarín, como Figura de Jazz y Revelación de Tango. En 2009, estrena nuevo quinteto integrado por Guillermo Rubino en violín, Santiago Segret en bandoneón, Ismael Grossman en guitarra y Juan Pablo Navarro en contrabajo.
     
    Participa como director invitado de la Orquesta Escuela de Tango “Emilio Balcarce” en el espectáculo “Le Grand Tango”, en el Complejo Cultural “25 de Mayo”, junto a los directores Andrés Linetzky y Carlos Corrales. Se presenta junto a Ligia Piro y Susana Rinaldi, en calidad de director musical y arreglador, en el espectáculo “Según pasan los años” en el teatro Maipo y en el teatro San Martín de S.M. de Tucumán.

    RAÍZ ARGENTINA,     el sentimiento argentino en España y Europa
     
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    Mucho Tango en los recuerdos de Vicente Tito Penchi

    Artículo subido el día 06 de Noviembre del 2010

    Una nota nuestra sobre Julio de Caro atrajo su atención y el pedido a nuestros lectores para que individualicen a los integrantes del Sexteto De Caro, intentando ayudarle a localizar a José Penchi entre ellos, bandoneonista, su padre.
     

     
    Giusepe Vicenzo Pinci era calabrés, de madre siciliana. Cuando llegó, pequeño, con sus padres al puerto de Buenos Aires, los vista de aduana se llevaron por la pronunciación sureña del italiano y así surgió el Penchi. Lo hemos visto en `El Padrino´ de Coppola con el Corleone que se transformó en apellido.
     
     
     
    A la izquierda Vicente Tito Penchi con su guitarra y en el centro, José Penchi al bandoneón. Dos generaciones que unen a Argentina con la Calabria italiana. Tito tiene 13 años ese día 9 de julio de 1955, Día de la Independencia de Argentina.

     
    Don José Penchi había nacido (según mi opinión) al finalizar el Siglo XIX, en 1900. Su ciclo vital llegó hasta 1975, ejerciendo como tantos inmigrantes italianos de porteño, un porteño más pero con mucho arte en sus manos, acunando el bandoneón.

    Nos cuenta Vicente Tito Penchi, uno de sus hijos: “Con él  hacíamos Pichuco y Grela. Yo toco la guitarra, soy fanático del Jazz y el tango.  Nuestra madre,  que falleció a los 90 años, contaba que papá le había presentado a Gardel en Avellaneda en el Club Estrella del Oriente o algo así”.
     
     
     
    Vicente Tito Penchi en la portada de un disco, con su guitarra, haciendo jazz

     
     
    Nuestro amigo, como todos sus hermanos nacido en Avellaneda y claramente racinguista, aunque su padre ha jugado en Ferrocarril Oeste de Caballito, Buenos Aires. Viene realizando desde siempre tango y jazz, jazz y tango con su guitarra (lo vemos en alguna actuación suya de hace pocos años y en la portada de un disco). También ha desarrollado conocimientos en el mundo de la parapsicología, y de ese aspecto de su vida nos comenta:
     
     
     
    Vicente Tito Penchi, guitarrista argentino, en una presentación del año 2002
     

     
    “La parapsicología me llevó a la cumbre de la felicidad, conociendo y, sobre todo, al margen de estudiar muchísimo, COMPROBAR, que es lo que da
    testimonio en uno en continuar en la vida lo que se debe, y esperar la
    partida sublime que significa abandonar este planeta que llamamos
    REFORMATORIO, donde existe una mínima felicidad y lo demás bien sabemos de lo que representa la humanidad en sí. Estoy escribiendo un libro ya que tengo más de 48 años en la investigación de lo parapsicológico, la astronomía y geología”.
     
     
     
    Julio De Caro rodeado de músicos de su sexteto y otras personas, con su violín en la mano.
     

    Sobre José Penchi y la foto de marras con Julio de Caro nos comenta: “Esta es la foto que te envío con el sexteto de Julio de Caro. El inclusive tenía una partitura. Ese señor que está con el moño, es precisamente muy parecido a nuestro padre cuando era joven y andaba estudiando y tocando,  donde lo ponía a veces Julio. Pero no estamos seguros si es él, aunque el parecido es muy grande, comparando con otras fotos que también tenemos de esa época”.

    “Mi padre jubiló como empleado del estado. Nunca dejó su empleo, motivo por el cual tocaba todos los días y los fines de semana salía afuera, a los pueblos, con un conjunto. Lo que sí recuerdo de mi padre, es que no tocaba si no tenía la partitura adelante”.

    Agrego a esto que, al hacerlo,  demostraba ser un gran músico... de verdad, aunque comente Tito que por ello lo criticaban por falta de memoria. Nada de eso. El buen músico siempre lee la partitura.
     
    Una historia de tango e inmigrantes, es decir… de dos entes unidos entre sí.
    Y allí está la foto para que nuestros lectores opinen y ayuden a dilucidar quién es Giusepe Vicenzo Pinci, José Penchi para nosotros, acostumbrados a argentinizar a los inmigrantes de decenas de países que llegaron… para que después pudiéramos hacerlo nosotros, que no tuvimos que bajar del barco.
     

     
    Eduardo Aldiser 
     
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    Mucho Tango en Rosario con Omar Torres y Sextango

    Artículo subido el día 30 de Marzo del 2010

    El sábado 3 de abril, a las 21 h, en La Casa del Tango (Av. Illia y España), del Parque España, Rosario, argentina.
     
     
    Llega el Sextango con la sapiencia de un bandoneonista del nivel de Omar Torres, que configuró décadas atrás algunas de las mejores agrupaciones orquestales de Rosario, llevando el tango argentino por todo el país. Formó una gran dupla con otro maestro, en este caso del violín, como Antonio Agri.
     
     
    Omar Torres, el director, bandoneonísta, compositor y arreglador de Las Rozas, Santa Fe, Argentina, radicado en Rosario
     
     
    Omar Torres nació en 1927 en Las Rosas, Provincia de Santa Fe, y en 1949 se radicó en Rosario para incorporarse al pujante movimiento musical de la ciudad. La primera orquesta que integro fue la de José Sala, de la que paso a la del hermano de éste, Domingo. Allí conoció al violinista Antonio Agri, con quien estableció una entrañable amistad y compartió valiosos proyectos artísticos.
     
    Después de pasar por las orquestas de Francisco Plano y José Corna, es convocado nuevamente por José Sala para una serie de actuaciones y grabaciones en Buenos Aires, ya como primer bandoneón y arreglador. Para la misma época decide profundizar sus conocimientos musicales con el maestro Santiago Grande Castelli.
     
    En 1956 realiza su primera experiencia como codirector, con la orquesta Torres-Agri, que con algunas interrupciones perduró hasta 1961. Fue también por 1956 que se inauguró en Rosario el sello discográfico Trío, en el que Torres dejó varias grabaciones con orquesta propia y acompañando al cantor Carlos Acuña.
     
    En Diciembre de ese mismo año, invitado a tocar con la orquesta del director cordobés Jorge Arduh, emprende una gira con la que recorre gran parte del país, y se presenta en Radio El Mundo De Buenos Aires. También realiza los arreglos de “Un boliche” para Aníbal Troilo y Roberto Goyeneche.
     
    Ya de regreso en Rosario, en el ’57, retoma la dirección de su orquesta para realizar otra serie de grabaciones en el sello Trío y dirige un conjunto llamado Agrupación de Música Moderna, con el que realiza importantes ciclos radiofónicos. En paralelo con su labor como director, son frecuentes sus participaciones en otras formaciones de tango de las que por entonces caracterizaban el movimiento musical rosarino.
     
    En 1960, la orquesta Torres-Agri inicia un nuevo ciclo, hasta 1961, año en que el violinista es requerido por Ástor Piazzolla y se radica definitivamente en Bs. As. En la difícil década del ’60, tanto para el tango como para sus músicos, es convocado por el Tango Club Rosario como director de la orquesta estable creada por ésta agrupación en defensa del género, y decide estudiar piano con el maestro Abel Pizzicatti.
     
    Ya como pianista forma un octeto con el que graba una larga duración editado en 1980. Dos años más tarde retoma el bandoneón y forma un quinteto con músicos jóvenes, incluyendo teclados, guitarra eléctrica y una renovada propuesta con un repertorio de temas propios.
     
    Con este conjunto realiza una importante cantidad de presentaciones y grabaciones entre 1988 y 19890 (“Todo un paquete” (1988), “Dos tiempos” (1989), “Sólo cien años” (1990), “Doble intención” (9191) y “Duende de las calles” (1996)), y se presenta en varias oportunidades con la Orquesta de Cámara Municipal de Rosario, a la que también dirigió. Como solista, participa en dos conciertos de la Orquesta Sinfónica Provincial de Rosario, dirigido por el maestro Juan Carlos Zorzi.
     
    Su música ha sido coreografiada por los más importantes grupos de danza de nuestra ciudad, tales los casos de Martha Lozano y el “Ballet Group”; el Ensemble de Ballet de la Alianza Francesa, que conduce Sandra Vay; el Grupo de Danza Contemporánea de Cristina Prates y Ruth Pacotti, y el Ballet Estable Municipal de Rosario, dirigido por Eduardo Ibáñez.
     
    En los últimos años se destaca por su labor como bandoneón solista y como director de su orquesta de cuerdas, con la que edita “Juego de Luces” (2003), “Otros días” (2005) y “Una Recorrida” (2007).
    A toda su actuación como bandoneonísta, arreglador, compositor y director, Omar Torres supo sumar, a lo largo del tiempo, una muy importante tarea como maestro de bandoneón y difusor del tango en el medio rosarino, con marcada influencia entre los músicos de las nuevas generaciones que en los últimos años se acercaron a género.
     
    En el terreno de la instrumentación, su labor abarca gran número de intérpretes, entre ellos los quintetos de cuerdas y vientos de la Municipalidad de Rosario y grupos de cámara volcados al tango en Europa. Concretamente, en Bélgica y Alemania.
     
    En la actualidad Omar Torres conduce el grupo SEXTANGO, formación que, sin alejarse de las formas clásicas del género, incursiona también en propuestas renovadoras, con el fin de no perder contacto con las corrientes que contribuyen a la perdurabilidad del añejo fenómeno cultural argentino llamado tango.

    SEXTANGO está integrado por:
     
    Pedro Mario García - violín
    Marcelo Ajuvita - viola
    Leonel Luquez - piano
    Domingo Porta - contrabajo
    Claudio Zemp - guitarra eléctrica
    Bandoneón, arreglos y dirección: Omar Torres
    Vocalistas: Raúl Gallardo y Enrique Sanfilippo.

     
    Ilustra la nota un cuadro del pintor y bandoneonísta rosarino Alberto Bono
     
    Querido maestro Don Omar Torres, desde Madrid le envía un cordial saludo, con los gratos recuerdos de los encuentros en LT3 Radio Cerealista de Rosario, Eduardo Aldiser
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    Alberto Bono Quinteto prepara en Rosario su gira a Europa

    Artículo subido el día 10 de Marzo del 2010

    Estas gestiones se están llevando a cabo en Rosario y en distintas ciudades de España e Italia. Alberto Bono, pintor y bandoneonista argentino, va dando forma al proyecto.

     
     
    Integran el Alberto Bono Quinteto de Tango Argentino, el maestro rosarino al bandoneón, Jorge Paladini al piano, Cuqui Polichiso en guitarra, Eduardo Pedruelo al bajo y Rubén Cigno en batería.
     
    Alberto Bono, bandoneonísta y director del quinteto de tango argentino de Rosario
     
    Vamos a ver en un vídeo promocional al conjunto y a los cantores argentinos Rolando Luque y Ricardo Paradiso. Forman parte del elenco los bailarines Guadalupe Ponzelli y Mauro Caiazza.
     
    De las distintas presentaciones en escenarios de festivales, presentaciones en clubes y actuaciones en teatros de Rosario y la provincia de Santa Fe, se han extractado momentos y temas que, en conjunto, nos permite disfrutar de un potpurrí musical de ocho minutos que va desde clásicos de la guardia vieja, como El Choclo, a un tema de Piazzolla en gran contrapunto de bandoneón y piano.

     
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